近几年来，中国艺术品市场呈弹跳状发展，令国际社会惊奇不已，也给熟悉行情的人创造了令人兴奋的机遇。

不过，这种状况同样也给各类盗贼、骗子、造假者和无所不为的冒险者也提供了前所未有的机会。我本人参观过一些中国富人的私人博物馆，但令人沮丧的是，在这些博物馆内几乎找不到真品。事实上，如果能充分了解艺术品，投资风险并不高于其他的方式，例如公司股票、债券或者物品。

国际艺术品市场

艺术品收藏总是离不开财富的积累。在中国，从宋朝开始，艺术品收藏成为皇帝的品位和财富的有力象征之一。如宋徽宗虽然是给他的国家带来灾难的领导者，但其优美的书法和对艺术的妥善保护却是公认的。

虽然在某种程度上，我们需要透过皇帝和国王的收藏活动，从而发现国际艺术品市场的起源。但是，要了解艺术品市场的发展，我们必须脱开帝主的宫殿和城堡，而从商人和银行家的库房里去找寻。毕竟，艺术品市场的关键特性之一就是：它是一个市场，是一个提供特定阶层商品交易的公开场所。

在这个地方，商人和银行家把艺术品作为他们正常生意的一部分来进行交易，这样收藏者和有上进心的艺术家就经常有机会进入。在欧洲，文艺复兴时期艺术品市场的发展与大商业银行家族的行动紧密相联。

中国的扬州和江南商人在明末清初也发挥类似的作用，当上海商业阶层的出现后，在晚清和民国时期主导中国艺术品市场。艺术品和艺术品交易已不仅仅是积累财富的一种手段，还是通往全世界最有权势家族（和私人家族）的途径。

英国通过 1815 年滑铁卢战役的胜利，给英国带来百年的政治和经济的主导地位，随之伦敦作为国际艺术品市场中心出现。佳士得（成立于 1766 年）和苏富比（成立于 1744 年）在现今国际艺术品市场上的强盛，缘于这一百年来英国主导地位的持续效应。

世界艺术品收购中心在二十世纪时移到美国，但由于文化上的因素，伦敦依然能在美国市场保持重要的作用。如今纽约和伦敦两个市场占据国际艺术品市场交易的 80% ，其余 20% 则由巴黎、法兰克福、维也纳、香港和澳大利亚所分享。像意大利、中国、日本、印度和墨西哥这些国家都有重要的国内市场，但由于限制性的法规未能加入国际市场。

中国艺术品的地位

站在国际角度，明朝后期，当葡萄牙和荷兰商人带着大批需求量很大的货物，包括香料、茶叶和丝绸，还有中国瓷器开始从远东返回欧洲时，中国艺术品开始引起众多的注意。在这之前，只有少数中国瓷器通过丝绸之路运往欧洲，这些瓷器被视为简直是神奇美妙之物。

由于元朝时已有阿拉伯商人把中国瓷器带到中东、东南亚和非洲，在这些地方它们同样显得贵重。随着十九世纪后叶在欧洲和美国对东方文化的兴趣度大增，中国艺术品才在国际艺术品市场上成为一种商品。这股风尚发生在中国和日本的经济都相对低潮时期，不仅出现大量收藏品从东方转到西方，而且还对西方艺术家产生深远影响。

1860 年第二次鸦片战争时期，外国军队对圆明园的劫掠也造成以前得不到的皇家工艺品大批流到市场上。紧随这次破坏性极大的事件，清帝国急速衰落，皇家物品经常从紫禁城流失并进入到国际艺术品市场上：这一过程随着 1949 年中华人民共和国的成立才得以结束。

1973 年，苏富比在香港首次举行拍卖会。 随着佳士得在二十世纪八十年代也在香港开业，中国艺术品拍卖市场逐渐从西方转回中国。起初，纽约和伦敦还为佳士得和苏富比保留更重要的市场。但是，由于越来越多的拍品被亚洲的买家拍走，这两家拍卖行开始把它们的业务转移到香港。

二十世纪九十年代初，随着中国内地第一家拍卖行的成立，情况又发生了变化。许多香港和东南亚的收藏家很乐意把他们的收藏品委托给内地出售，这样不仅可以降低交易费，而且可以避开英国拍卖行。

现在内地拍卖行在亚洲艺术品的年成交额上与佳士得和苏富比进行竞争。中国嘉德是北京的一家主要拍卖行，它在 2005 年秋季拍卖会上成交了八千八百多万美元的拍卖品，而佳士得在香港 2005 年秋季拍卖会的成交额却不到七千万美元。

伦敦和纽约在拍卖中国艺术品的国际市场上的作用越来越小。或许保守一点说，这个市场现已明确转回中国。

艺术品类别及表现

有一种说法：仍有大部分中国艺术品种类不是内地的投资者积极寻求的。这些物品包括冥器（墓地用品），先锋派的当代中国艺术品，古典中国绘画，宋代和元朝的陶器。美国和欧洲收藏家还在积极地寻找这些物品，这些欧美收藏家在未来很多年里将继续与中国收藏家进行竞争。

至今中国内地收藏家对明清陶器，十九世纪和二十世纪中国绘画，还有与中国皇帝有关的玉石器和艺术品极感兴趣。这种偏爱不仅限于内地，香港、台湾和新加坡的竞拍者积极参与所有内地主要拍卖行的竞拍。

破记录的价格例如：代理人 William Chak 代表一名中国客户在苏富比于 2005 年 10 月 23 日在香港举办的拍卖会上，以一亿一千五百四十万港币买入一只巴掌大的古月轩双耳瓶，这表明对特别是与乾隆皇帝直接有关的物品的需求非常强烈。

乾隆皇帝收藏品里的绘画，尤其是耶酥会牧师 Guiseppe Castiglione （郎世宁）的藏品，还有像玉石器、景泰蓝制品和盖有乾隆帝印章的漆器在近年来也获得了令人惊奇的卖价。

在中国国内，几位现代中国画家如齐白石、徐悲鸿和吴冠中的作品在近几年里也打破了拍卖价记录。中国收藏家在这个国画领域引发了非同寻常的价格膨胀，二十世纪中国画作的平均价在过去十年里上涨了约 1000% ，而且有几位画家的作品远远超过这个均价。这种现象导致海外华人收藏的国画大批涌回国内。

投资风险与机遇

国内艺术品市场的快速增长使中国内地收藏家经历了一场火的洗礼。从来没有在如此短的时间内成交过这么多的膺品，也从没有易上当的或不太懂行的买家如此强烈地竞购。

中国仅上海就成立了超过 32 家的拍卖行，而在全国则达几千家。在这里，拍卖行为了填满拍品目录，在选择物品时缺少鉴别力，买家在购买时太容易上当受骗。

无法避免的市场下滑引起的价格回落是具有破坏性的，收藏大量膺品的人在几年内将一蹶不振，他们无法承受因承认上当受骗而失去面子。

虽然市场会及时找到平衡，更专业的运作标准会让某些参与者生存下来。但仅有一部分拍卖行能生存下去，因为谨慎的收藏家将学会信任哪家拍卖行。收藏家将学会更努力地查明顾问、交易商、博物馆馆长和评估人的资格，专业协会和法规将务必落实以维护准则。

将来总是能在今日有迹可寻。许多收藏家已经开始从中国艺术品市场撤资，并向其它地方寻找感兴趣的收藏范围。佛教艺术品即属于这样一种范围，拥有宗教传统的喜马拉雅山存在很大的潜力。

另外一个机会是去追寻散居在外的中国人，还可去寻找那些可能在遥远的巴西、印度尼西亚、南非和法国工作过或正在那里工作的有天分的艺术家。

第三种方法是着眼于几千年内访问过中国以及在中国工作过的外国人的作品。如果在北京工作的意大利耶酥会会士 Guiseppe Castiglione 的作品能拍得如此高价，那为什么十九世纪早期在广东工作过的英国画家 George Chinnery 的作品，或者很多十九世纪后期访问过中国的画家和摄影家的作品不能卖高价呢？

最后，处于信息时代的年轻一代的中国收藏家正趋向成熟，是否会有可能证明他们比前辈们在眼界上更具国际性呢？譬如，谁会考虑到这样一个事实：中国还没有一家专门的世界艺术品博物馆？

艺术品拍卖中国强劲爆发

胡润百富机构通过受访者所了解的四家主要拍卖行的情况，结果并不令人惊讶。佳士得、苏富比和中国嘉德，在北京、上海以及广州的收藏家行列中普遍知名度较高。不过，在这三座城市以外的其它地方知名度相对较低。

这种情况同样反映在欧洲和美国的艺术品市场，在那里苏富比和佳士得主导伦敦和纽约市场，但在这些城市以外的地方就不太出名了。

到目前为止，中国嘉德和翰海是中国内地最主要的两家拍卖行，而苏富比和佳士得在香港占据主要地位。很难在市场量方面对此作直接比较，因为内地的拍卖行几乎只经营中国艺术品的销售，而苏富比和佳士得均拥有全球性的亚洲艺术品部门，包括日本，韩国，印度以及中国在内。尽管如此，在公布的年度成交额方面，中国嘉德和北京翰海已经接近国际性的拍卖行，而且内地市场在规模上远远超过了香港市场。

中国对外资进入国内艺术品拍卖市场的限制依旧。现在，佳士得和苏富比通过它们的代表处以及不断在北京和上海的豪华酒店举办拍卖品预展的方法，提升它们的品牌认知度。

中国的拍卖市场已经迅猛增长，仅上海一地就有 32 家拍卖行，在全国则达到了几千家。艺术品拍卖业已准备好在中国强劲爆发 , 这可能会允许或仍然不允许外资进入，以排除某些更大的失误。

对收藏家而言，繁荣的市场给他们提供了前所未有的机会，去鉴赏和购买那些以前只有少数精英人士才能获得的艺术品。所以说，中国的艺术品市场是民主化的，它再也不会维持原样了。

（William Tenison 来自英国，剑桥大学艺术历史系硕士，曾经担任过美国加洲亚太博物馆副馆长）