参观世界顶级博物馆，探索其各种不同的功能，对满怀期望的收藏家和新兴博物馆而言，都是非常关键的学习步骤。

应《胡润百富》编¼¬邀请撰写一篇有关欧美艺术品收藏的文章，我甚感荣幸。我原¬本也计划在欧洲度过这个夏天，置身家中，放眼四顾都是早期绘»¬大师的作品，装饰品都是十八世纪的家具和艺术作品。这时要想去描写中国的艺术品市场，也委实难以做到。
此外，我也同意这种观点，即当中国的收藏家们正在重新审视艺术品市场过去十年的快速发展经¬历时，是时候让中国的读者们关注一些国外艺术品收藏历史了。
市场，不管是艺术品市场、债权市场抑或牲畜市场，随着时间的推移，都会逐渐成熟。早年间的市场全靠浮华和激情驱动，带有时间和经¬验烙印。新兴市场看似生机勃勃，但当市场参与主体因缺乏经¬验而面临市场崩溃和衰退挑战时，市场极易遭受挫折。

欧美艺术品收藏传统
香港的牛市和随之而来的1973年市场发生崩盘，无疑是一次实证经¬验，它让当局和普通百姓懂得了这样一个不无裨益的道理，即市场经¬常受人操纵，输家远多于赢家，从而对整个经¬济的健康发展带来不利影响。
欧洲艺术品市场已经¬历了几个世纪的发展，伦敦和巴黎的许多艺术品经¬销商早在一百多年前就已经¬存在了。美国在艺术品交易方面经¬验欠缺，这从很多美国博物馆墙壁上的装饰就可窥见一斑。日本直到上世纪八十年代才进入艺术品市场，并常因贱品贵买而蒙受损失。
在本文中，我想就欧美艺术品收藏传统作一分析，以展示收藏者如何通过数个世纪的亲身参与艺术品市场得到熏陶，以及在这段时间里输家和赢家是如何此消彼长的。

几个世纪形成过程
最近，列支敦士登王室成员将位于奥地利维也纳家族宫殿中的一处家族藏品馆（www. Liechtensteinmuseum.at）重新对外开放。该藏品馆不仅值得参观，可以欣赏蔚为大观的收藏品和让人赞叹的陈列展示，也可以供人们研究藏品长达几个世纪的形成过程。
列支敦士登公国是当今世界为数不多的独立国家的世袭统治者之一。它位于奥地利和瑞士两国之间的一座山边，国内人口只有三万左右，是一个袖珍型国家。该家族在十七世纪早期声名鹊起，时值国王鲁道夫二世执政时期（1552£¬1612），1608年，鲁道夫二世将列支敦士登卡尔一世封为世袭贵族。此后，该家族在波希米亚地区积累了大量地产，并开始收藏能体现其家族地位的艺术品。
家族成员不断通过购买重要的艺术品和接受一流艺术家和匠人的馈赠而扩大收藏规模。十七世纪晚期，安德雷斯（Johann Adam Andreas）王子通过当时一流的艺术品交易商Forchoudt兄弟公司来采购鲁本斯（Peter-Paul Rubens ，1577-1640）勋爵和其得意门生戴克（Anthony van Dyck ，1599-1641)勋爵的大量作品，并成为其主要的收藏品。
1938年纳粹占领奥地利，奥地利随之发生分裂，随后欧洲也发生分裂，从而给艺术品收藏带来了前所未有的挑战。王室成员从维也纳疏散，将收藏品首次移往位于瓦杜兹（Vaduz）的家族城堡和宫殿，瓦杜兹是这个小公国的首都。上世纪五十至六十年代，该家族失去了位于东欧的大部分地产，并被迫出卖收藏的一些最精美的艺术品。
但从上世纪七十年代起，汉斯£¬亚当II（Hans-Adam ）王子将列支敦士登发展成为金融服务中心的战略开始带来效益，从而使他能够在七十年代早期重返艺术品市场。他仿效其先辈扩大收藏的方法，一方面将流散的藏品重新收购回来，而另一方面也适当的委托制作，获得一些新艺术作品。藏品最后胜利回到了维也纳装饰一新的列支敦士登博物馆，标志着这个显赫的家族又充满自信地回到了欧洲艺术发源地。
列支敦士登博物馆的对外开放同加州马里埔（Malibu）盖蒂别墅博物馆（www.getty.edu）重新开放形成有趣对比，让人寻味。约翰£¬保罗•盖蒂（John-Paul Getty）在二十世纪中期通过石油生意积累了巨额财富，并在后半生对艺术品收藏产生了兴趣。上世纪五十年代，他在马里埔家族农场建立了一个私人博物馆，并招募了数名博物馆专家前来帮助打理博物馆，增加馆藏。上世纪七十年代，他又在意大利的赫库兰尼姆（Herculaneum）模仿Villa dei Papieri建立了一个博物馆，用于存储藏品。在他去世时，人们发现盖蒂将相当一部分财产为博物馆设立了信托，因此使该博物馆成为美国赞助最多的博物馆，总价值高达50亿美元。

现在，由理查德•迈耶（Richard Meier）设计、耸立于洛衫矶一个山顶的巨大建筑已经¬取代了盖蒂别墅博物馆成为主要馆藏区。此外，近几年来，该别墅经¬过重新整修，用于展示盖蒂收藏的大量经¬典希腊和罗马艺术品。本年早些时候，该博物馆又重新向公众开放了。
盖蒂别墅博物馆重新开放时，恰逢几件著名经¬典古收¬藏品出处丑闻在世界各地广为报道。盖蒂博物馆前任馆长Marion True在意大利被指控参与将考古发现偷运出意大利，然后将其通过瑞士和伦敦的中间人转卖给盖蒂博物馆。该博物馆收藏的几件作品已经¬被意大利当局索回，此外还有数件藏品正在接受希腊当局的调查。
该丑闻已经¬从盖蒂博物馆波及到了纽约大都会博物馆，该馆馆长菲力普•德•蒙特贝罗（Philippe de Montebello）一直就遣返数件非法出口的物品和意大利当局进行谈判。
战后由约翰£¬保罗•盖蒂及其后的盖蒂博物馆（还有很多美国其它博物馆）先后收集的许多藏品都面临法律问题。首要问题的就是国际社会越来越关心考古发现不断从原¬产国偷运至美国，却有愈演愈烈之势。以前，关于这些艺术品是否被合法地从原¬产国出口至美国的问题经¬常被掩饰，现在却成为让人尴尬的根源。还有一个问题就是在1933~1945年纳粹统治时期，欧洲很多犹太家庭的财产被非法剥夺。因为很多家庭成员在纳粹集中营都被杀害，没有直接继承人，财产记录也被销毁。二战刚结束，很多非常重要但来源不明的艺术品就重现市场，大多由欧美的博物馆和收藏家买走了。
近几年，上半个世纪活跃于艺术品市场的盖蒂博物馆和其它博物馆不得不重新考查其藏品来源。幸运的是，通过馆长Burton Frederickson建立的盖蒂藏品来源索引，盖蒂博物馆率先对藏品来源记录进行了科学考查。这项意义重大富有远见的举措使盖蒂博物馆成为世界上有藏品来源记录的首家博物馆，并成为艺术品市场的重要参考资源。

艺术收藏的四大要诀
像盖蒂博物馆这样著名的机构其收藏记录都蒙上了专业判断和失误混杂的阴影，这对如今想涉足收藏的人是颇为耐人寻味的。甚为幸运的是，我曾在洛杉矶呆过数年，了解该博物馆所能支配的丰富资源。参观盖蒂博物馆，探索其各种不同的功能，对满怀期望的收藏家和新兴博物馆而言，都是非常关键的学习步骤。
将维也纳列支敦士登博物馆和洛杉矶盖蒂博物馆进行比较，并不是为了褒扬前者或贬抑后者。两个博物馆的藏品都非常精彩，有重要意义，值得基于不同原¬因对其进行研究。列支敦士登博物馆是一个家族博物馆，反映了一个显赫家族几代人发展变化的收藏品味。与此类似的博物馆还包括伦敦的华莱士（Wallace）美术馆和纽约的弗里克（Frick）艺术馆。盖蒂博物馆已经¬从一个原¬属于石油商人的二流私人藏品馆发展成为世界一流的艺术品收藏机构，堪同纽约大都会博物馆和北京故宫博物馆相提并论。列支敦士登博物馆以十七世纪的绘»¬和艺术品收藏见长，而盖蒂博物馆在法国古典家具、艺术品、中世纪手稿和手迹以及罗马、希腊和欧洲的绘»¬作品收藏方面更强。
之所以进行比较，是想突出如下结论。
首先，重要藏品的形成是需要时间的。列支敦士登博物馆的形成前后经¬历了400余年时间，该家族现在的王子是一个活跃的收藏家，最近在伦敦佳士得拍卖行，他用三千六百万美元的最高价购得了一件巴德明顿橱柜（Badminton Cabinet）。相比而言，盖蒂博物馆仍还比较年轻，这一点人们在参观盖蒂展品时可以感觉到。
其次，收藏目的的连贯性非常关键。列支敦士登王子有很多专业的博物馆专家给他提供建议，但最后分析决定是否收藏还是根据他自己的品味和家族收藏传统做出。而盖蒂博物馆的收藏决定是在参考盖蒂信托理事的意见后由馆长决定，但理事之中很少有人对艺术品有深度了解。
再次，充足的资金是关键，但并不能确保成功。在世界各博物馆中，盖蒂博物馆的采购预算最庞大。博物馆雄厚的财力曾经¬使其在拍卖中击败所有竞争对手，而这在上世纪七八十年代，威尔逊（Gillian Wilson）馆长大量收藏法国古典家具时更是显示了其实力。
最后，藏品背景非常重要。非艺术品的意义不言自明。一幅»¬或雕塑如果隔断其历史文化联系，很快就会丧失其收藏意义。举例而言，世界上有很多博物馆收藏的宗教作品都来自基督教堂或佛教庙宇。尽管这些艺术作品仍然带有某些共性，但已不如其在最初创造的环境中那样意义重大。
世界上最伟大的博物馆都具有这样一些特征：其创立者的远见卓识、博物馆地理位置和建筑的历史渊源以及艺术作品的文化意义交相编织，浑然一体，使参观者产生一种敬畏感。这一特性在列支敦士登博物馆身上体现得非常明显，尽管盖蒂博物馆还缺少这一特性，但位于马里埔的新盖蒂别墅博物馆却神奇地创造了这一特性。本文读者如有机会，希望能去两个地方都看看。